几年来写点什么已经成为我生活的最重要的一部分，这是一种既主动又被动的结果，其中甘苦自不待多言，我不喜欢将其细细描述太多，更不喜欢那种夸张的戏剧化的自传性语言。
我只想说，我在努力靠近我的心中那不好意思启齿的神圣的东西，那是我儿时天真浪漫的梦。我想趁思维还行身体尚健眼睛还不太模糊时多写些东西，漫无目的不着边际信马由缰的随口胡说，当然胡说也有底线。想把这些东西留下来，留在平台上，留在日志里，留给熟悉或不熟悉的人作为打发时间的碎片，让亲人让朋友让熟悉的陌生人偶尔记起我。当身体或年纪让我不能写了，就把这些作为一个文学信徒对文字最好的祭奠。
写字真的是一座巨大的迷宫，我一直在小心翼翼地摸索，正如我喜爱的作家苏童所说，写字似乎就是在黑暗中寻找一根灯绳，企望有灿烂的光明在刹那间照亮你的作品以及整个生命。当然，我只是写字，我没有作品。
要不断向昨天写的东西告别，要勇于打碎原有的一切，再写出新的东西，再写出全新的面貌和风格，这才是写字过程中最有意义的阶段，也是最具挑战性的流程。
苏童说，试着从自己身边绕过去，从迷宫中走出去，试一试能否找到那根黑暗中隐蔽的灯绳。
其实，写作并没有固定的模式，但也正因为如此，人们很容易陷入应试教育所教导的条条框框当中，从而被束缚住了头脑。比如，在作文时总想从平凡中寻找伟大；总爱使用空洞的煽情语言进行讴歌；喜欢大量引用诗词歌赋或名言警句；总能站在超乎自己的角度和高度去抒情；这一切都是为了使文章看起来华丽、看起来高大上，却忘了“真实”这个基本点，甚至可以说是忘了“说人话”。很长一段时间以来，我就在这个怪圈中坚持着自己的“写作”爱好，以至于写出来的东西千篇一律，毫无美感可言，刚开始尚不知觉，后来自己都觉得厌恶。
因为找不到方向，有一段时间里，我便不再写了。
后来，我看到了一段关于写作的视频，大意是说，写作并没有技巧，也不需要华丽的词藻，用自己的、真诚的语言写下真实的情感，然后保证语言顺畅、结构合理，便是好文章。这段话让我豁然开朗，就像是一个在森林里迷路的人看到了指路牌一样，霎时间信心倍增。从此，我带着这个认知再去那些知名作家的文章的时候，就更能体会这段话是真知灼见了。
比如，同样是描写亲人，野夫的《江上的母亲》这篇文章中，几乎没有我们常见的煽情的文字，也没有故作高深的语言，只是在用最平实的文字娓娓道来，却让读的人潸然泪下。好的作品，文字无需华丽，真情无需渲染，它的美就藏在每个文字当中。
此后，我又开始了自己的这个爱好，且仅当成单纯的爱好，不再追求语言的优美，也不追求立意的高雅，就用自己最质朴的语言表达真实的情感。我这样写着写着，反而感觉越来越顺手，语言也越来越流畅，不知不觉间，我反而有了很大的进步；这样的进步，又给我增添了莫大的信心和非常的快乐，使我继续坚持下去。
当然，要想在写东西的时候不至于言之无物，必然要多，头脑中才会有所积淀，也能够让他人的智慧来启迪自己。对此，我也有深深的体会，以前写东西的时候，头脑里出现的全是课本上的模式；当到更多书籍的时候，头脑里似乎存在一个大千世界。
常常，我会因为读到某篇文章中的某句话，而被触动心灵，立即陷入思考，然后构思一篇文章或诗歌。
世界是变化着的，四季是变化着的，心情是变化着的，文字也是变化着的，将这些变化记录于文字，便是永恒的快乐了。
如果这样的爱好对孩子的学习兴趣有着潜移默化的影响和帮助，则更加有意义了。
若也有人同我一样，有这样的爱好，也不妨采用我这样的方法，定会有所进步，也定会收获快乐。